国产大英雄 第二季：国产电影崛起时

　　作为文化的一种重要载体，中国电影或许是观察中国文化的一个很好的窗口。从1905年中国第一部电影《定军山》诞生算起，中国电影已然走过了106年。这漫长的一个世纪，中国电影经历的不仅仅是从黑白到彩色、从无声到有声、从胶片到3D等技术上的革新，更是内容革命、产业革命。

　　中国电影人开始走向国际，奥斯卡、戛纳、蒙特卡洛、东京等国际各大电影节上，中国面孔已从看客逐渐成为主角。

　　越来越多的人走进电影院，中国电影票房迈过百亿元门槛，这是中国电影的成就，更是中国电影发展的源动力。中国电影，正崛起！

　　《定军山》宣告了中国电影的诞生

　　百亿票房，Hold住

　　数字来说话：中国电影票房跑步进入百亿时代

　　金陵十三钗从选角开始就成为关注焦点

　　据2011年文化蓝皮书统计，2010年中国故事影片生产总量526部，创历史新高，增幅达28.5%，产量已接近美国电影，居全球前三。此外，本年度还生产动画片16部、纪录片16部、科教片54部、特种影片9部，电影频道出品数字电影100部。电影品种更加丰富，为电影市场增加了更多选择。

　　2010年全国新增影院313家，新增银幕数1533块，平均每天新增4.2块银幕，银幕年增长率达32.5%，为近8年来最高。

　　特别值得一提的是，去年中国电影票房年收入突破100亿元人民币，增幅达64%，创造了全球市场奇迹，票房总量超过英国，相当于世界最大电影市场――北美票房的1/7，已进入世界电影市场前10位。

　　而今年，中国内地电影市场再接再厉，又在今年的10月18日攻下了第二个100亿高地。媒体分析，今年票房有望直指130亿。【详细】

　　政策很给力

　　中国电影坐大望强

　　《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》针对中国电影产业发展过程中的突出问题，提出了十项重点措施。

　　大力繁荣创作生产

　　切实加强影视制作、动漫等产业基地建设，努力推进电影创作生产的集约化、规模化发展；建立健全政府资金投入机制，继续执行电影精品专项资金等制度；继续设立电影精品专项资金，用于扶持本区域重点影片拍摄项目。

　　积极培育新型企业

　　加快推进国有电影事业单位转企改制和公司制、股份制改造，加强政策和资金支持；推进跨区域、跨行业、跨所有制发展，着力培育发展一批国有或国有控股龙头骨干企业；鼓励社会资本投资，积极发展多种所有制形式的电影生产企业。对非公有制电影企业给予国有电影企业同等待遇。

　　鼓励加大投融资政策支持

　　鼓励金融机构加大对电影企业的金融支持力度；支持具备条件的电影企业通过发行企业债券、短期融资券、中期票据和利用银行贷款等多种融资手段，多方面拓宽融资渠道；积极推动符合条件的国有和国有控股电影企业重组上市；努力培育电影领域战略投资者。【详细】

　　成长“坐标”

　　《英雄》――中国电影开启产业化之路

　　产业化改革：为国产电影整体提升打下基础

　　中国电影家协会常务副主席康健民说：“以张艺谋的《英雄》为开端，中国电影开始了产业化之路。在过去不到十年时间里，中国电影的发展，我觉得成绩还是要看到的。2010年，国产电影票房突破100亿元，这是中国电影产业化的阶段性收获。这背后，是国产电影制作、发行等整体水平的提升。”【详细】

　　体制改革之利：中国电影票房年增30%

　　“中国的电影产业已经到了快速增长阶段。”中国国家发展改革委产业经济与技术经济研究所研究员王云平说，２００３年电影体制改革七年来，中国电影票房平均每年递增３０％，这种增长速度在世界电影史上都不多见。

　　他说：“中国电影人在积蓄力量的同时，正在逐步发力。随着观众人次的激增，文化话语权正在发生深刻转变，这是中国电影遇到的少有的一次市场机遇”。【详细】

　　《辛亥革命》――主旋律走向“邻居”电影

　　主旋律也可以很盈利

　　正如电影人李杨所说,“《建国大业》开创了主旋律电影的商业模式,用超级强大的明星阵容表现宏大的主题。普通观众对影片的剧情尽管有所知晓,但还是会因为明星号召力而买票进场。”《建党伟业》将这一模式提至新的高度。

　　纵观以往的主旋律电影,政府投拍,财政拨款,不走市场,不必接受老百姓的检验,往往导致粗制滥造。这样的电影,就是进了院线,也没有观众愿意掏腰包,经常是上线一两天就因无人观看而无奈下线。而《建党伟业》走了一条相反的道路。

　　主旋律也可以很亲切

　　如果期待值停留在《大业》、《伟业》的水准，那么恭喜你，《辛亥革命》应该算是个惊喜。在这部影片中，你能看到作别《走向共和》近十年后，导演张黎重拾“共和”题材、依托献礼平台和大银幕载体的激情宣泄。3部献礼巨制里，它是离电影最近的一部。

　　“作为一个导演，首要的素质，就是消化不合胃口的食物。每个导演都知道：放弃，放弃，再放弃，但是事实上，最终电影是你的，而不是你家邻居的。”当法国导演让?雷诺阿底气十足地说出这段话时，他一定很难理解：有时候，电影就是“邻居”的，它不是你的。

　　《失恋33天》――电影的二次商业开发

　　推出衍生品：票房之外的二次盈利

　　爱屋及乌，因为电影颇受追捧，它的衍生品也在市场走红。8日上映的小成本中国国产电影――《失恋33天》，一周时间里获得两亿多元人民币票房，被称为11月份的票房黑马。电影中出现的一个叫做“猫小贱”的玩偶，也随之成为畅销货。

　　“猫小贱”所属的KAiLA品牌运营商接受采访时介绍说，第一批生产的一万个“猫小贱”玩偶已经卖完。大陆之外，香港、台湾的院线也对销售“猫小贱”表示出较大兴趣。

　　KAiLA品牌是由中国知名影星、导演徐静蕾发起的。徐静蕾表示，电影衍生品的发展前景在中国极具吸引力，它可以提高中国电影的赢利能力。【详细】

　　联姻网游：延长电影生命周期

　　《无极》筹备之时，中国电影集团负责人韩三平亲赴韩国，与网络游戏制作公司商谈二次开发。中影集团计划在影片推出前后，把剧中人形象授权给韩国公司进行网络游戏《无极》的合作经营。这是中国电影界首次涉足形象授权产业和首次开发电影网络游戏。

　　《无极》由陈凯歌导演。韩三平透露，此片将于明年10月左右上映。他希望届时推出以剧中人为原型的同名网络游戏，尝试影片的二次开发，即通过形象授权二次盈利，也可更大范围地长期推广这部电影。【详细】

　　范冰冰――演员转型的成功范本

　　自立门户当老板 掌握主动权

　　范冰冰无疑是一个成功的女演员，从籍籍无名的小丫头起步，一步步走向今天的“范爷”，一举手一投足都是新闻，都能搏版面吸引眼球。

　　范冰冰又不仅仅是一个演员，成立工作室之初，范冰冰就说过一句话：“女演员的艺术生命很短，人不可能总干一个工作，趁着年轻我还输得起，还是决定搏一搏。”范冰冰只是众多演员中的一个缩影，他们开始不仅仅只是将自己局限在演员这个身份或者明星这个光环下，主动出击，掌握更多主动权和话语权。【详细】

　　“青春期”烦恼

　　乱 战：扎堆上映 混战成“一锅粥”

　　为躲避一些大片，电影“扎堆”上映的现象异常突出。各大院线最新统计数据显示，2010年本是电影市场淡季的6月，竟有30余部影片上映，票房无一部过亿元，大部分都亏本；7月共上映14部，除三部影片盈利外，其余均亏本；8月共25部“拼杀”，亦盈少亏多；今年上半年，所有上映影片，真正赢利的不足一半。

　　全国政协委员、中国电影家协会副主席张会军认为，在少数影片“一统天下”的背后，中国电影似乎有“泡沫化”的风险。“部分电影票房屡创新高、多数电影却难赚钱”的现实反映出中国电影市场“惨烈竞争”的局面。

　　“究其原因，与档期布局不合理有直接关系。”北京大学电影与文化研究中心主任戴锦华教授认为，由于一些制片方、发行方、院线方在放映场次、推广策略、发行时间、票价制定、上映时机、放映频率等方面形成垄断联盟，以保证影片的排片数量，造成少数影片“一统天下”的格局，使观众别无选择。【详细】

　　西门子广告

　　克 隆：原创不足 改编成风

　　电影《将爱》海报被指模《返老还童》

　　中国电影进入‘后百亿时代’，却出现了产业‘综合症’，即：电影产业与文化割裂而呈现单边性的膨胀。‘市场金本位’的定势，让‘吸金’的思维代替了艺术的创新。”“在市场‘狂欢’的背后，电影市场的生态环境因追逐利润的最大化而丧失了对文化的虔敬之心。”。

　　中国影协分党组书记、常务副主席康健民则指出，创意匮乏是制约中国电影进一步壮大的又一重要问题。中国电影创作过程中显现出严重脱离现实、题材趋同、类型单一、趣味低俗的疲态。无论是小荧屏还是大荧幕，各种影片都看着“似曾相识”，改编成风。克隆电视剧，克隆名著，克隆经典，各种克隆，换来的是各种记不住和拍砖。

　　《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《将爱》、《谁知女人心》、《事出有姻》、《危险关系》……连大导演们也难以避免。而花在影片宣传上的精力与资金却越来越庞大，银幕外来来往往的一场戏倒是比银幕上的好看，这伤害的是国产电影整体的信誉和未来。一位业内人士这样总结：“(投资人)是来赚钱的，不是来骗钱的。”【详细】

　　结语：未来可期

　　张艺谋导演的《金陵十三钗》即将于16日上映，以6亿元人民币投资再次改写华语电影投资纪录。9年前，同样是张艺谋执导的《英雄》上映，这部中国当年投资最高的电影首次票房过亿，开创中国电影商业化之路。而那一年，正是中国加入世界贸易组织(WTO)一周年之际。10年间，从“狼来了”到“与狼共舞”，中国电影开始书写传奇。

　　十七届六中全会提出促进文化大发展大繁荣，中国电影前路仍远，未来可期。